無料動画レッスン第２回
「魔法の４つのコード」
指２本だけで押さえられる
この簡単な４つのコードだけでも、曲が作れちゃうんです。
「ほんとに…？」
と思ったあなたは、ぜひ動画の中で確認してみてください。ほんとです。笑
ギターが弾けない、まだ持っていない方でも、ついてこれる内容になっているので
ワクワクしながら、動画レッスンを見てみて下さいね！
特別なプレゼントがあります！（４８時間限定）
今回の動画を見ていただいた上で、４８時間以内に質問に答えてくれた方には
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作詞作曲への理解が、更に深まります！
48時間限定を過ぎてしまうと
プレゼントは受け取れなくなってしまいます。
忘れない内に、コメントをしてくださいね。（＾＾）
あなたへの質問（アンケート）
質問
あなたが音楽の作り方を学ぶ上で、難しいと思う事はなんですか？
（例：音楽理論が難しくて、何から学べばいいか分からない）
アンケートの提出期限は、あなたにこの動画をお届けしてから、４８時間以内とさせていただきます！
期限を過ぎてしまうと、プレゼントは受け取れなくなってしまうので、注意して下さいね。
「忘れてたら終わってた…。」とならないように、今すぐコメントをしてくだい！
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外部に公開される事はないので、安心してコメントしてくださいね。
*いただいたコメントには、僕からお返事をさせていただきます！
楽しみにしていてくださいね！
※動画を見てないと思われるコメント、質問と関係のないコメント、適当なコメント、失礼なコメントには、プレゼントは送りませんので、ご了承ください。
プレゼントはコメントを頂いた順に、お送りします！
アルペジオが難しい(特にテンポの速い曲はなかなかついて行けません)。
(徐々に改善されてきましたが)アップストローク時に音の鳴りが悪い(or引っ掛かる)。
テンポの速い曲はコードチェンジがうまくできなかったりする(徐々に改善はされてますが)。
リズム(テンポ？)が走る。
などがあります。
Ryo.Tさん、今回もコメントありがとうございます！
アルペジオ、難しいですよね～。
僕も昔、まったく弾けなかったですよ。
特に速いテンポのものは、苦手でした。笑
これを改善するには、指と体が慣れるまで
諦めないで、練習するしかないんですよね。
結局、ギターの演奏の上達に必要なのは
指がその動きに慣れるまで、同じ事を繰り返す練習だと考えています。
一週間やってもダメなら、二週間。
それでもダメなら、一ヶ月。
とにかくアルペジオの練習をしてみて下さい。
不思議なものですけど
「全然弾けねぇ…。」
と思っていたものが、ある日突然
弾けるようになります！
応援していますね！
アップストロークの鳴りが悪い、引っ掛かるのは
ピックを弦に当てる角度が問題なのと
アップストロークに慣れていない事が原因だと考えられますね。
めちゃくちゃ分かりやすい動画があるので
こちらを紹介させていただきます！
https://youtu.be/jHIFnJaMY48
コードチェンジについても、慣れの問題がかなり大きいです。
でも、そんなにすぐに慣れるわけないんですよね。笑
僕から１つ、アドバイスをさせていただくとするなら
「慣れるまでは、コードをチェンジする合間、開放弦を入れて誤魔化す」
という方法を取り入れてみてもいいかなと思います。
こちらの動画が参考になるので、見てみてください！
https://youtu.be/PJaMsxUJfOg
リズムが走ってしまう。
これも、よく分かります。
僕もそれでよく、バンドの相方に怒られてましたから。笑
リズムが安定しないのは、普段からリズム練習をしていない
というのが、大きな理由ですね。
なので、練習をする時、メトロノームを鳴らしてみてください。
最初は煩わしいですけど、慣れてくれば
これが自然になりますし、リズムも安定してきます！
長くなってしまいましたが、参考になればうれしいです！
4つのコードで曲ができるのすごいと思いました！
みんさん、コメントありがとうございます！
このコードに限らずなんですけど、意外と少ない数のコードでも
曲って作る事ができるんですよね。
参考になればうれしいです！（＾＾）
他に音楽を学ぶ上で、難しく感じる事があれば、教えてくださいね！
詞に軽くメロディーをつけて口ずさんだ後、コードをつけてみようと思うのですが、どのようにコードをつけたら良いかが難しいです。コードをつけれるようにするためにはどうすれば良いか教えて欲しいです。よろしくお願いします！
ことぶきさん、今回もコメントありがとうございました！
歌詞にメロディーをつけてから、コードを乗せるとなると
〇スケール、Key
〇ダイアトニック・コード
という音楽知識が必要になってきます。
「なんだか難しそう…。」
と思われるかもしれませんが、、簡単に理解できるようにかみ砕いて説明しますので、安心してくださいね！
今回も音声で詳しくお話させていただきました！
参考になればうれしいです。（＾＾）
自分は作曲は初めてなので、なんとなく全てが難しいと思っておりました。しかし、本日の動画を観て、なんとなくですが、もしかしたら出来るかもと感じる事が出来ました。ワクワクしております。
ひでおさん、今回もありがとうございます！
そうですよね。
僕も最初は、曲作りなんて自分ができるようになると思っていませんでした。
音楽的な知識も皆無だったので。笑
そんな僕でも曲を書けるようになったので、ぜひ動画を参考にして頂ければ嬉しいです！
飯田正樹さん、こんばんわ
音楽理論も難しいと思いますが、メロディが難しいと考えます。
楽器が出来ない分、イメージがしにくいかなって思ってます。
余談ですが…今回のレッスン動画でギターのコードを知る事が出来たので、良かったです。
若い頃にギターをさわった事は有るんですが、コードが理解出来なくて、全然ダメでした。
今回の動画で、わかりやすく解説をしてるので、ギターにチャレンジをしたいと思った次第です。
これからもよろしくお願いします
おっちゃんの領域さん、こんにちは！
確かに曲作りをした経験がなかったり、楽器が弾けないと
なかなかイメージしにくいかもしれないですね。
僕も最初は、全然作れなかったです。
弾けなきゃ絶対ダメではないですけど
楽器が弾けた方が、圧倒的に楽です。
でも、ギターを触った経験があるんですね！
じゃあ、もうこの機会に始めちゃいましょうよ！笑
今回のレッスンでやらせてもらった
4つのコードなら、しっかり練習すれば
すぐに押さえられるようになります。（＾＾）
飯田さん、こんにちわ
サンプルをありがとうございます
テンポはミディアムで考えてみます。
テーマもある程度は決まってます。
キーワードも考えているのですが
これって、今は考えなくてもいいですかね？
連投のコメントすみません
おっちゃんの領域さん、こんばんは！
サンプル、役立っているようでよかったです。（＾＾）
お！良い感じですね！
作詞については、これから先のレッスンで、詳しく解説していきます！
テーマやキーワードが浮かぶっていうのは
とっても良い事なので、忘れない用にメモしておいてください！（＾＾）
メロディとコードの関連性がよく分かりません。
つまり、既存の曲のメロディを聴いてもそのコードの組み合わせは浮かんできませんし、逆にコードの並びを決めて歌詞を作ってもそれに合ったメロディをどうやって作るのがよく分かりません。
トムさん、コメントありがとうございます！（＾＾）
メロディーとコードの関連性ですね。
これを理解する上で、まずはKey（キー・曲で使われる音階）というものを知る必要があります。
これは、「どんな音を使って曲を作るか」というルールみたいなものなんです。
曲というのは、基本的にKeyの中の７つの音で構成されています。
例えば、誰もが知っている「ド・レ・ミ・ファ・ソ・ラ・シ・（ド）」という音階は
Key Cの時に使える７音です。
つまり、Key Cの曲のメロディー、コードは
この７つの音の組み合わせで作られているんです。
例えば、Key Cで使えるコードと、その構成音をいくつか例に挙げてみます。
・C＝ド ミ ソ
・Dm＝ レ ファ ラ
・G＝ ソ シ レ
という感じです。
どのコードも、「ド・レ・ミ・ファ・ソ・ラ・シ・（ド）」
という７つの音の組み合わせなのが、分かってもらえると思います。
ちなみに、今回ご紹介させていただいた
「C D Em G」という４つのコードは
Key Gで使う事ができるコードです。
既存曲のメロディー”だけ”を聞いただけでは
僕もコードの組み合わせまでは、すぐには判断できないですよ。笑
まずは、メロディ―ラインの音を確かめて、そこから曲のKeyを導き出します。
そこから、どんなコードが使われているか、組み合わされているかを分析します。
コードの並びを先に決めて、歌詞を作る時は
曲調や、「Aメロ」「Bメロ」「サビ」などの、各パートの役割を意識されていますか？
これらを意識して作っておかないと、あとからメロディーを乗せるのは難しいと思います。
各パートの役割については、今後のレッスンでお伝えしていくので、楽しみにしていてください！
そして、先にコードと歌詞が決まっている場合、曲のKeyが分かっていれば
そのKeyの中で使える７音の中から、メロディーを作るという感じですね。
ちなみに、曲のKeyが分からない場合は
「ダイアトニック・コード」
というものを知っていれば、使っているコードに当てはめる事で
割と簡単にKeyが割り出せるという事を、頭の片隅にでも置いておいてください。笑
参考になればうれしいです！
私は音楽の作り方を学ぶ上で難しいと思うことは…音の書き留め方もそうなのですが、ギターを弾く時に指で弾くと濁った音になり、ピックで弾くとガシャガシャ音になるので難しいなと思っています。慣れなのでしょうか？
結羽さん、今回もコメントありがとうございます！(^^)
指とピックだと、音の雰囲気はだいぶ変わりますね。
指弾き→丸い音
ピック弾き→尖った音
という音の傾向があります。
どちらを選ぶかは、自分がどういう音を出したいかによって変わってきますね。
ただ、指でも尖った音も出せますし、ピックで丸い音を出す事もできます。
この辺りについては文字で説明するには限界があるので、別途レッスンを送らせてもらいますね！
また次回以降もコメントいただければ、アドバイスさせていただきます！(^^)
ありがとうございます^^*
よろしくお願いします！
これは以前難しいと思っていたことなのですが、
作曲をはじめるにあたって、まず何をすればいいのか、何をどのような順番で学べばいいのか、それが分からずに一向に進まない、
ということあり、そのようなところで作曲を学ぶことは難しいと思っていました。
今はいーださんの動画も含め、超初心者向けのコンテンツがいくつかあるので、迷わずに進むことができてます。
きくいもさん、今回もコメントありがとうございます！（＾＾）
確かにおっしゃる通り、何から始めればいいのか、何を学べばいいのか
最初はまったくわからないですよね。
僕自身、同じような事で迷っていた時期があるので、とてもよく分かります。
僕の動画がお役に立てているのなら、とてもうれしいです！
ありがとうございます！（＾＾）
音楽って自由なので勉強する領域がいっぱいあるのが難しいのかなって思います
でも60点を取るのは意外と簡単かもなって思います
かいさん、コメントありがとうございます！（＾＾）
そうですね。本当に勉強する事がいっぱいあるなと思いますね。
僕も未だに勉強しています。
以前のコメントでも思ったんですが、かいさんはレベルが高いんだと思います！
普通、なかなかそんな風に言えないです。笑
100点に近づくお手伝いが出来たらと思います！
はじめに、今回紹介していただいたコードすごくカッコ良かったです。
流星群には勝てませんが、おいすがれる曲を書きたくなりました。できすぎたことを言ってしまい申し訳ありません。
次回も楽しみにしています。
これから長文になりますが、ご了承ください。
難しいことがたくさんありすぎて困っています。
好きな歌を吸収したくて、、聞いても、どこで各パートの音がなっているか判断がつきません。
楽譜がない時に、耳コピをしたいのですが、やり方がわからなくて困っています。
ギターを弾きながら左足で4秒市をカウントできるように、、2週間前から練習中ですが、どこまでカウントをとっていたのかや、裏拍で手を叩こうと思っても、リズムが崩れてしまいます。
今年の7月にギターを始めて、ローコードのcdmefgamb flatと、バレーコードのメジャー；マイナー；7thとそのマイナーの押さえ方は覚えましたが、コートチェンジがうまくいかず、音がびびってしまいます。 そして、ピックが滑って、飛んでいってしまいます。
サス4とかギミニッシュとかも覚えたいのですが、バレーコードで全部抑えることはできないのでしょうか。ローコードで細々覚えようとすると頭がパンクしそうです。
おんコードも弾けるようになりたいのですが、動画を見ても理解できなかったです。
コードが無限にありすぎて結局どれを覚えていいかわかりません。
作詞作曲全般について、自分に自信がないせいか
楽曲制作に向かうことについてどう言ったスタンスで向かっていいのかや、どう言った音楽をボク自身が作りたいのかがわからないです。
心動かす音楽って、作っている人が、本気の熱意と愛しているからこそ、リスナーにもその空気が伝わって喜怒哀楽が生まれると思うんですけど、その根幹となるものがばたついている状態でシンガーソングライターになっても良いのかなと
いろんな曲を聴いて感じてます。
長文失礼しました。
ひでさん、今回もコメントありがとうございます！
今回紹介した４つのコード、比較的簡単に押さえる事ができて
響きもオシャレでカッコ良いので、とってもおすすめです！
僕の曲も褒めていただいて、ありがとうございます！
ひでさんも、素晴らしい曲、きっと作れるようになりますよ。（＾＾）
僕も最初の内は、分からない事だらけでした。
だから、ひでさんのおっしゃってる事、よく分かりますよ。
耳コピって難しいですよね。
慣れてくると
「あ、多分このパターンだな。」
って予測がつくんですけど、最初は何が何だか分からないと思います。
なので、色んな曲を聞たり、コピーしたりして
少しずつ耳と、感を磨いていくのが良いと思います。
時間はかかりますけど、着実な方法ですね。
リズムトレーニングもされているんですね！
うんうん。分かりますよ。
実は僕も、リズムを取るのは苦手な方なので。笑
だけど、「リズムが崩れている」という事を認識できている時点で
ひでさんのリズム感が優れている証拠なんですよ。
頭では分かっているけど、体がついてきていない状態だと思います。
繰り返し練習する事で、少しずつ体も慣れてくるので
まずは、ゆっくりめのテンポで練習してみて下さい。
３ヶ月の間に、だいぶコードを覚えられたんですね！
コードチェンジも慣れが必要ですね。
ポイントとしては、左手が追い付かなくても
右手のリズムは絶対に崩さない事です。
これを意識していると、だんだんと左手も早く押さえられるようになってきます。
ピックが滑って飛んでいってしまうのは
・ピックを握る力が弱すぎる
・弦に強く当てすぎている
・ピックの持ち方が正しくない
・指が乾燥している
などの原因が考えられますね。
僕が直接、指導できる状況であれば
改善してあげる事もできると思うのですが…。
一部のコードを除いて
ほとんどのコードは、バレーコードで押さえる事ができますよ！
コードは、かなり数があるので
一気に覚えようとしない方がいいです。
まずは、自分が好きな曲のコード進行を覚えて
少しずつ知っているコードを増やしていくといいですよ！
焦らず、楽しく学んでみてくださいね。（＾＾）
僕も最初の内は、自信なんてなかったし
どんな曲を作りたいかも分からなかったです。
だけど、とりあえず
「自分のオリジナル曲を作ってみよう！」
くらいの気持ちで始めました。
結果、何の為に曲を作るのかや
どういう音楽を作りたいのかという事も
だんだん分かってきました。
ひでさんのおっしゃる通り
熱意や愛があるからこそ、人の心を動かすんだと思います。
だけど、最初からそれだけの曲を伝えられる
技術、表現力、知識は、ほとんどの人が持っていないです。
なので、まずは自分で曲を作る事に慣れる事と
技術、表現力、知識を身に付ける事に
集中したらいいと思います！
僕も自分が本当に納得できる曲が作れるようになるまで
何年もかかりました。
それでも、そこまでやり続けてきたから
そういう曲が書けるようになったんです。
ひでさんは、音楽に対して
とても熱意がある方だなと思うので
ぜひオリジナル曲を作れるようになってほしいし
どんな曲を作られるのか、気になります！
次回もまた、コメントいただけるのをお待ちしてます！
そこでまた、アドバイスできたらと思います！
これからもよろしくお願いします。（＾＾）
将来的には自分で作詞作曲をしてバンド活動をしたいと思っています。まだギターを弾けませんが、ギターのコードと歌詞だけで曲を作れるようになったとして、ギターがメロディーを弾いてベースもドラムも参加してというバンドみたいな曲に仕上げることって可能なのでしょうか。右手の動きも早くてよく分かりませんでした。弦を弾く動きが↓↑↓↑ではないように見えましたがどうやって弾いているのですか？
同じ曲でも教則本とギター雑誌に載っているコードが違うかったり、弾いてみた系の動画でも本人と全く同じ人もいればなんだか押さえてる場所が違う気がする人もいるしでなにをどうしたら弾けるようになるのか分からなくなってコピーは諦めていきなりオリジナルソングを作ることにしました。既存の曲の練習から始めるのと、自分で曲作りからギターを始めるのとで上達に差が出ることはありますか？
キヨさん、今回もコメントありがとうございます！
具体的な将来図を描けていて、とても良いですね！
バンドアレンジ（＝編曲）をする場合、作詞作曲した人がすべてのパートの演奏を考えるパターンと、各パートの演奏は、それぞれが考えるという形があります。
なので、必ずしも自分でアレンジする必要はないですよ！
実際にバンドを組んだ時、考えれば良いと思います。（＾＾）
今回のレッスンで弾いている右手のパターンについては、別途動画を送らせていただきますね！
同じ曲でも、教則本やギター雑誌によって、コードが違うのは、ギターのコードの押さえ方にいくつものバリエーションがあるからです。
これも別途動画で送らせていただきます！
確かによく分からない事だらけですよね…。
僕も最初は何が何だか分からなかったです。
でもまずは、コピーから始める事をおすすめします！
既存曲のコピーをする事で、コードの押さえ方、コード進行、右手のパターンなど、学べる事がたくさんあります。
逆に、いきなりオリジナルを作ろうとすると、自分の中に引き出しがないので、曲を作るのがとても難しくなります。
どんな事でも、まずは模範から始める事が大事です。
自分より上手い人、レベルの高いものを模範する事で、自分もそこに近づけるからです！
なので僕は、最初は既存曲のコピーをおすすめしています！
また次回以降もコメントをいただければ、その都度、アドバイスもできるかと思います！
よろしくお願いします！
こんにちは、ゆうすけです。
前回は、音声まで録って頂き、ありがとうございます。そのアドバイスをもとにもとのサビ、
今さらこんなこと言うなんて
間違いだと分かっているけど
最後に一言、言わせてよ
君が好きだよ 君に逢いたいよ
に、こんなAメロ付けてみました。
一人で悩んでた僕に
君は笑顔をくれた
あの時、空は何色に染まっていたのかな
これってどう思われますか？
何か改善点などがあれば、
ご意見頂きたく思います。
そして、この曲にアルペジオを、
付けたいのですが、
弾き方が分かりません。
何か練習方法などがありましたら、
教えてください。
長くなってしまって、
申し訳ございません。
では、よろしくお願いいたします。
こんにちは、ゆうすけですが、
昨日のコメントへの返事が来ていない様ですが、そちらに届いていたでしょうか？お返事、お待ちしております。
よろしくお願いいたします。
ゆうすけさん、こんにちは！
今回もコメントありがとうございました！
返信は2日以内にお返ししているので、少しだけ待っていてくださいね。(^^)
後ほど、メールで送らせていただきます！
こんばんは〜
私は楽譜が読めませんので、音楽を学ぶにはまず音符から… となるとまた小学生に逆戻りになるので、基礎が分かってない事の不安は結構大きいですね。
楽器においても同じで、親指でミュートをするのは今回のレッスン動画で知りました。やはり基礎を学ぶ事から始めないと先々苦労しそうで、とても不安です。
前回のコメントが、「あなたのコメントは承認待ちです」になってまして、やはり素人には難しいのかもしれませんね。
まず、ヤマハ音楽スクールに通って基礎を学びたいと思います。
飯田正樹さん、レッスン動画ありがとうございました。
失礼致します。
マホ蟹さん、コメントありがとうございました！
前回のコメント、僕が見落としてしまっていて、本当にごめんなさい。m(_ _)m
にもかかわらず、今回もコメントいただいて、ありがとうございました！
おかげさまで、前回のコメントに気づけました…！！
今後、見落としないように気をつけますので、どうぞよろしくお願いします！
楽譜、実は僕もほぼ読めません。笑
ギター弾き語りでオリジナル曲を作る場合、楽譜の読み書きができなくても問題ないですよ！
親指ミュート、知ってると便利ですよね。
ぜひ活用してみてください。(^^)
もちろん基礎を学ぶ事も大切なんですけど、それを学んでいたとしても、色んな壁にはぶつかります。笑
結局、知識だけがあっても、体がついていかないと、ギターは弾けないですからね。
実際に弾きながら、少しずつ知識をつけていくといいですよ。(^^)
コメントの見落とし、ほんとにすみませんでした…！
僕のレッスンでは、曲作りの経験がまったくない人でも、オリジナル曲が作れるようになってもらえる事を一番の目標にしています！
なので、次回以降のレッスンでも、ぜひまたコメントしてください！
アドバイスさせていただきます。(^^)
今後ともよろしくお願いします！
前回の動画のコメントへの返信をわざわざVimeo動画で送ってくださりありがとうございました。とても参考になりました。
曲作りする上で難しく感じるのは，コードを弾き，そこにメロディを乗せてもどうしても合わない，外れた感じがすることが多々ある所です。各キーのスケールやダイアトニックコードもなかなか覚えられなくて、毎回ググりながら作曲しようとしています。(それでもうまく行かないことが多いのですが…曲構成や鳴らす音について考えるのが難しく感じて…)
今後、作詞作曲が上手になったら独自の音楽活動を始めたいという夢もあります。そのため，日々成長していこうと頑張っています。
けさん、今回もコメントありがとうございました！
動画、喜んでもらえたらよかったです！（＾＾）
色々と試行錯誤されているのが伝わってくるコメントですね。
コードの上でメロディーを浮かべるの、最初はむずかしいと思います。
僕もなかなかできなかったんですけど、シンプルなメロデイーでいいので、少しずつ浮かべる練習をしてみてください！
詳しくは音声でお返事録らさせていただきました！
参考にしてみてくださいね！
飯田さん、丁寧なご指導
ありがとうございます！
今回の動画を観る事で、
4つのコードだけを使い、
私にも曲が作れそう！って
素直にワクワクしたし、
前向きなイメージが出来ました。笑
音楽作りで難しいなって思う事は、
覚える事が多いのだろうな…って、
作詞作曲について
何の学びもしていない私にとって、
気持ちが焦ります。
Aメロ、Bメロ、サビっていう
ワードをたまに聴いたりしますが、
それすら分かりません。泣
きっと基本中の基本なんだろうとは
思うので、また調べてみるつもりです。
後、作詞作曲しようと思うなら
楽譜とかは読めないと
いけませんか？
今のところ、読めません。
次回も楽しみです！
ありがとうございます。
なおみさん、今回もコメントありがとうございます！
ワクワクする気持ちって、曲作りで一番大事だと考えているので、僕のレッスンがきっかけでそう思ってくれて、嬉しく思います。(^^)
確かに覚える事はたくさんあります。
僕も15年も音楽やってても、未だに学ぶ事がたくさんありますからね。笑
でも、すべての知識がなくたって、曲作りはできます！
分からない事は少しずつ学びながら、楽しく作っていきましょう。(^^)
Aメロ、Bメロ、サビというのは、簡単に言えば曲のパートの事です！
この辺は文章よりも音声の方が伝わりやすいと思うので、別途音声を送らせていただきますね。(^^)
なおみさんがやられているように、分からない事は自分で調べてみるっていう姿勢、とっても大事なので、これからもそのまま進んでいってください！
楽譜は…僕も読めないんです。実は。笑
だから、読めなくても作詞作曲はできます！
なおみさんが音楽をやっていく中で、必要だなと感じたら、楽譜についても学べば大丈夫ですよ。(^^)
こちらこそありがとうございます！
次回もコメントいただれば、アドバイスさせていただきますね！
今回も詳しく分かりやすく教えていただきありがとうございます！
難しいと思うのは歌詞はもちろんですけど歌詞をリズムに乗せるのですかね、
載せようと思うと知ってる曲にどんどん近ずいて行ったりよくある感じの曲になったりラップになってしまうので((((
そこが難しいです、
4つのコード聞きながら好きな曲を歌ってみたら見事にあっていたのでビックリしました…！
他の弦を触らないように弾くのが難しいのでそこにも注意して練習してみます！
なーなさん、今回もコメントありがとうございます！(^^)
そう言ってもらえて、僕もうれしいです！
歌詞にリズムとメロディーを乗せるの、最初は難しいですよね。
僕も最初はまったくできませんでした。笑
僕の生徒さんでも、なーなさんと同じような悩みを持っている方はたくさんいます。
生徒さんに僕がアドバイスしているのは、最初から完璧な曲を目指さないで、一曲完成させる事を一番の目標にするという事です。
知ってる曲に少し似てても、よくある感じの曲になっても、最初はとにかく曲を完成させるといいですよ！
はじめて曲を作る・作曲経験が浅いのであれば、いきなり完璧と思える曲を作るのは難しいからです。
それよりも、「自分でも曲が作れる！」という成功体験をして、自信をつける事が大事です。(^^)
他の弦に触れないように弾くの、最初はむずかしいですよね。
僕も触れまくりだったので、よくわかります。笑
指を立てる事を意識すると良いですよ！
この辺は文字だけだとうまく伝わらないので、動画を送らせていただきますね！
こんにちは(*ˊᵕˋ*)
前回はボイスまで録っていただきありがとうございました！
早速、ギター弾いてて思い付いたメロディーを録音したりtab譜にかいてみたりしました。思い付いたらその都度やるようにしています！
作り方を学ぶ上で難しく思うのは音楽理論です。今まで感覚でやっていたので、音楽理論は難しく感じます。取っ付きにくいイメージです。音楽理論を学ぶのにおすすめの方法はありますか？
まだギターも作曲も知らない事だらけなので、楽しみつつ知識を増やしていきたいと思います！
次回も楽しみにしています！
みゆさん、今回もコメントありがとうございます！(^^)
ボイス、喜んでもらえてよかったです！
思い付いたらその都度やるって、めっちゃ大事な事です！
すぐやれてて素晴らしい！！
音楽理論ですね…。
正直言うと、僕も超苦手でずっと逃げてました。笑
「理論なんか知らなくても、感覚で曲作れるし…！」ってずっと思ってましたね。
と言うか、今もそうは思っているけど、音楽理論を学ぶと、さらに音楽が楽しくなるなと思っています。
音楽理論って、確かに小難しくて、とっつきにくいですよね。
何から学べばいいかも分からないですし。
でも、苦手意識を持っているから、より難しく感じてるって部分もあるんです。
音楽理論を学ぶには、まずドレミファソラシドから学ぶといいです！
ふざけてるんじゃなくて、ほんとにそうなんです。笑
この辺は文章だと小難しくなってしまうので、別途レッスンを送らせてもらいますね！
今はまだ知らない事だらけでも、みゆさんが楽しみながら学ばれてるのがすごく伝わってきます！(^^)
また次回以降もコメントいただければ、アドバイスさせていただきます！
応援しています！
自分の個性を音楽に出したいんですが分かりません笑笑
ギターは少しやっています！
ユーフレットやYouTubeなどで練習してます！！笑
本とかを読めば作詞をしやすなりますかね？
RYUさん、今回もコメントありがとうございました！
音声も喜んでいただけて、何よりです。（＾＾）
自分の個性を音楽に出すって、最初はすごく難しいと思います。
僕も最初に作った曲って、ほんとにつまらないものでした。笑
だけど、何曲も作っていく内に
自分なりの個性というのが分かる様になります。
なので、まずは一曲完成させる事を一番に目指してほしいです。
ギターをやっているのであれば
ユーフレットや、Youtubeを活用しない手はないですね！
本を読むだけでは、作詞がしやすくなるという事はないですね…！
ただ、言葉のバリエーションは確実に増えます。
この辺については、音声で解説させていただきますね！
また次回以降もコメントいただければ
アドバイスさせていただきます！
こんにちは。
前回は音声もありがとうございました！
よく考えれば正月早々申し訳ありませんでした！(汗)ただ冬休みの課題が落ち着いて様々なテストと、かぶってない時期だったので登録してみました。(笑)
音楽の授業でギターは触ったことはあったので、4つのコード簡単に弾けました。
曲を作る上でテンポを決めることも大切だとおっしゃっていて、確かにと思いました。テンポが決まれば曲の方向性も決まりますよね。教えてもらえて良かったです。
曲を作る上で難しいと感じることは先日書いた｢メロディーが思い浮かばない｣が大きすぎるかんじです。難しいです。
次回の講義も楽しみにしています！
○追記
私は吹奏楽部に所属しています。
音楽理論に最近少し興味があります。
れいさん、今回もコメントありがとうございます！（＾＾）
音声、喜んでもらえて良かったです！
いやいや、とんでもないですよ！
お正月から行動できるって、めっちゃ素晴らしい事です！！
なるべく初心者の方でも弾きやすいコードを選んだので
簡単に弾けて良かった！
同じコード進行だとしても、テンポだけでかなり雰囲気が変わるので
テンポ決めはかなり重要ですね。
参考になって良かったです！
うんうん。
やっぱり最初はメロディーを思い浮かべるのが難しいですよね。
今後のレッスンでも、少しずつそのあたりの話をしていくので
ぜひ実践してもらえたらと思います！
吹奏楽部に所属してるんですね！かっこいい！
音楽理論って、僕は昔すごく苦手意識があったんですけど
ちゃんと段階を踏んで学んでいけば、少しずつ理解できますよ。（＾＾）
また次回以降もコメントいただければ、アドバイスさせていただきますね！
４つのコードC D Em G、いい響きだなって思いました。
音楽の作り方を学ぶうえで難しいことは、
自分の曲を作るときに、学んだことをどう反映させるか
といった部分でしょうか。
シエンさん、今回もコメントありがとうございます！（＾＾）
４つのコードも気に入ってもらえてよかったです！
そうですね、どう反映させるかというのも、最初は分からないと思います。
どんな感じでやっていくのかは、文章だと分かりづらいと思うので
音声で送らせていただきますね！
次回以降もコメントいただければ、アドバイスさせていただきます！
例えば歌詞が浮かんだら文字に出来ますが、メロディの場合は譜面に出来ないので、仮に完成した場合にもボイスレコーダー等で残すと言った具合でしょうか？
117117さん、今回もコメントありがとうございます。(^^)
とても良いポイントをついたご質問ですね！
譜面に残すには、譜面を書ける能力が必要ですもんね。
実は僕も譜面は書けないんです。笑
なので、ボイスレコーダーに残すのが正解ですね。
もっと細かい事を言うと、完成しなくても残す事が大事です。
どんなに短いメロディーでも、ぜったいに残しておくといいですよ。(^^)
次回以降もコメントをいただければ、アドバイスさせていただきますね！(^^)
こんにちは！だいきです！
質問なのですが、コードからメロディーを浮べる場合、コードに構成されている音がメロディーにも含まれるのでしょうか？また、既存の曲の場合、コードに構成されている音がメロディーにも含まれているものなのでしょうか？？
同じコード進行でも、似たような曲にならない事がすごいなと思う反面、疑問に思いました。(説明が下手くそで伝わりにくいかもしれません、笑)
よろしくお願いします！！
だいきさん、今回もコメントありがとうございます！（＾＾）
お返事もいただいて、ありがとうございました！
なるほど！とても良い質問ありがとうございます！
これ、文字だと表現むずかしいですよね。笑
音声送らせていただくので、参考にしてみてください！
また次回以降もコメントいただければ、アドバイスさせていただきます！
よろしくお願いします！
・あなたが音楽の作り方の上で難しいと思うことはなんですか?
コードではなく単音弾きの曲作りがわからなく、ソロギターを諦めて弾き語りを始めました。楽器の中で本格的にやるには優しいと言われたんで始めました(弾き語り)。ソロギターをやる人て小さい頃からやってそうなイメージで絶対音感ありそうな人が多そうだから…….相対音感でどうにかなりそうな弾き語りにしました。言うて有名なギタリストは相対音感が多いて聞いたがやっぱ才能じゃね?て思って弾き語りのコードストロークマスター目指そうかと。カバー曲が載ってるUフレットがストロークなんで。それにコードストロークでイントロが単音弾きなみの上手いシンガーソングライターの歌を聴いたんで、弾き語りでの作詞作曲を勉強したい。
SHISOさん、今回もコメントありがとうございました！
ソロギターってハードル高く感じますよね。
確かに弾き語りは、コードをいくつか覚えてしまえばできるので
ソロギターと比べれば、ハードルは低いかもしれません。
ただ、ソロギターには絶対音感が必ず必要ではないですね。
そもそも、絶対音感というのは、幼少期にしか得られないものです。
なので、小さい頃から親御さんが意識的に教育していない限り、持ち合わせていないものなんです。
仰る通り、相対音感でソロギターをやられてる方もたくさんいます。
「才能」という言葉は便利なもので、それを開花させるまでは
その人に才能があるかどうかなんて、判断できないと思います。
なので、コードストロークマスターを目指すというのも良いと思いますが
弾き語りもやりながら、ソロギターも学ばれると良いと思いますよ。（＾＾）
弾き語りでの作詞作曲については、僕の無料レッスンで
学んでいただけたらと思います！
また次回以降もコメントいただければ、アドバイスさせていただきます！
こんばんは！お疲れ様です、だいきです。
お返事ありがとうございます！
また、質問なのですが、初心者が使いやすかったり、おすすめのDTMソフトなどがあれば教えて頂きたいです！よろしくお願いします。
だいきさん、こんにちは！
お返事、喜んでもらえて何よりです。（＾＾）
僕の生徒さんには、質問回数の制限なしでやらせてもらっているのですが
この無料レッスンでは、基本的に１つのレッスンに対して、１つのご質問への回答という形になっています。
生徒さんとの時間を確保する為なので、どうかご理解ください。m(__)m
ただ、今回は僕がそれをお伝えしていなかったので、音声で回答させていただきますね。
参考にしていただければうれしいです！
2回目の「残り24時間です」というお知らせメールは先日届いていたのですが1回目のメールが届いて居なかったので、48時間過ぎていますが、念のためこちらでコメントを残します。
ダイアトニックコードなどコードひとつひとつはわかるのですが、どのコードがどれと合うなどが不明確です。また個人的にはアコギで指弾きなどをしたいのですが全くできません。
限定レッスンがいただけるのかわかりませんが今後ともよろしくお願いします
229号室さん、今回もコメントありがとうございました！
システム上のエラーなどで届かない事があるみたいです…。
すみません！
わざわざコメントありがとうございました。(^^)
ダイアトニック・コードというものを理解しているのであれば、その組み合わせ方を知る事は、実はすごく簡単です。
なぜなら、ダイアトニック・コードの組み合わせ方には、ある程度決まったパターンがあるからです。
詳しくは音声で送らせていただきますね。
もちろん限定レッスンも送らせていただくので、合わせて聞いてみてください。(^^)
また次回以降もコメント頂ければ、アドバイスさせていただきます！
引き続きよろしくお願い致します！
動画ありがとうございます。
コード進行を提示していただき、分かりやすかったです。
これからの講義に出てくる話かもしれませんが、
この4つのコードで、どのように歌詞を作り、
メロディに乗せていくのか見えてきません。
これからの講義を楽しみにしています。
luckycomeさん、今回もコメントありがとうございます。(^^)
コード進行、参考になったようでよかったです！
今はまだ想像つかないですよね…！
でも大丈夫です！
これからの講義で、詳しく解説していきます！
楽しみにしていてくださいね。(^^)
また次回以降もコメントいただければ、アドバイスさせていただきます！
こんばんは。Edです。
第２回レッスン動画拝見しました。
音楽の作り方を学ぶうえで難しいと感じる事は、
サンプル通りで申し訳ないのですが、やはり音楽理論で、
何から始めればよいのかわかりません…
ですので音楽理論も学ぶことができれば、さらにギターを弾くことが楽しくなるのではないかと
思っています。
飯田さんの作曲レッスンでは、音楽理論にも触れていただけるのでしょうか？
Edさん、こんにちは！
今回もコメント、ありがとうございました。（＾＾）
音楽理論って難しい印象ありますよね。
実は僕もそうで、ずっと逃げてきた過去があります。笑
Edさんと同じで、何から始めればよいのかが分からなかったです。
本当にその通りだと思います。
僕も音楽理論を学び始めてから、更にギターが楽しくなりました！
僕のこの無料レッスン内では、あえて音楽理論には触れていないです。
そこに触れてしまうと、苦手な人たちにはハードルが高くなってしまうからです。
ただ、お返事の中では解説させていただきます！
参考になればうれしいです！
また次回以降もコメントいただけるの、楽しみにしていますね。（＾＾）
2回目講座ありがとうございます。
前回の音声回答もありがとうございました。
とても勉強になりました。
今回の回答ですが、断片的に浮かんだ歌詞とともにメロディーが流れてくることがある場合、それを活かす形で他も作るといいのか、歌詞だけで一通り書ききってしまってから、曲はあらためてつける方がいいのか、枝葉ではなく大局的に骨組みを作ってからのほうが良いのか、世界観の作り方が難しいです。
あとは単純に理論的なことがとても苦手なので、そこでつまずかずに、いかに楽しんでやれるかが、自分にとって長続きできる秘訣になりそうだと感じています。
聴き手としてではなく、作り手目線での人の曲の聴き方、視点などで、何かアドバイスがあれば頂けると嬉しいです。よろしくお願いいたします。
ギターをもってなくて、弾ける環境もないから、手持ちのロールピアノを代わりに鳴らしながらやっていこうと思っています。
テツさん、今回もコメントありがとうございます！
音声での回答、役立って良かったです。（＾＾）
断片的に歌詞とメロディーが流れてくる場合は
それを活かす形で他も作るといいと思います。
ただ、曲を作る時に
「絶対的にこの作り方が正解」というものはないんですよ。
人によっても変わってくるし
同じ人が作るにしても、曲によって作り方は変わってきます。
断片的なフレーズを活かして曲を作っていく場合もあれば
いくつかのフレーズを組み合わせて曲を作る場合もありますからね。
どういう作り方をするにせよ、一番大事なのはフィーリングですね。
作り手がどのように感じて作るのか、これが一番大事です。
音楽講師をやらせてもらっている人間が
こんな事を言うのも恥ずかしいですけど…
理論的なこと、僕もとても苦手でした。笑
最初につまづいてしまってから、10年以上は逃げてきました。
それでも曲は作れたし、何も問題なく音楽をやってきましたね。
ただ今となっては
「最初から理論を理解していたら
音楽の楽しさをもっと早く深く味わえたのに…！」
と思ってますし、今ならば
なぜあの時に自分がつまづいたのかがよく分かるんです。
僕はどこから学んでいいか分からなくて
自分にはレベルが高い所から学び始めたのが大きな失敗でした。
だからこそ、テツさんをはじめ
これから音楽理論を学ばれる方には
僕と同じ失敗をしてほしくないんです。
「音楽理論」って難しい響きに聞こえますけど
階段を上る様に超初歩的な事から段階を踏んで学んでいけば
初級の理論を理解するのは、そこまで難しい事じゃないですし
学べば更に音楽が楽しくなるものなんです！
作り手目線での曲の聞き方としては
「この曲、どういうテクニックが使われてて
どういう作り方されてるんだろう。」
とか、いちいち勝手に分析する感じですかね。
これは音楽をやっている人に共通する、職業病ですね。笑
でも、一番大事なのはその音楽を聞いた時の感覚や
イメージを掴み取る事だと思います。
なかなか言葉では言い表しにくい部分ですけど…！
絶対にギターにこだわる必要もないですし、ロールピアノでも良いと思います！
ギターやピアノのように、和音を鳴らせる楽器であれば問題ないですよ。（＾＾）
長くなってしまいましたが、また次回以降も
コメントいただければ、アドバイスさせていただきますね！
難しく考えないで優しいコードだけでも工夫次第で曲ができるんだと言うことを改めて理解できました。テンポだけでがらっと変わりますね。
香水もすごい少ないコードですもんね。、何でも工夫ですね。
ほっぷさん、コメントありがとうございます！
コメントに気付かず、お返事遅くなってしまってごめんなさい！！m(_ _)m
その通りです！
難しいコードを使う＝楽曲としての完成度が高いというわけでもないので、工夫する事はすごく大事です！(^^)
前回の返信ありがとうございました！！
ゆっくり焦らず進めて行きたいと思います
自分は今年度から高校2年です！
音楽理論、コード理論？、スケール？とかごっちゃごちゃになって難しいです、、
自分はバラード系を作ろうと思います！！
ドットさん、今回もコメントありがとうございます！
うんうん、焦らずやっていく事はとても大事だから
じっくり時間をかけてやっていきましょう！
高校２年生！
これからどんな風に成長されていくのか、楽しみですね。（＾＾）
理論系は僕も苦手だったので、気持ちはすごく分かります。
ただ、段階を踏んで学んでいけば、そんなに難しくない事もたくさんあります。
階段を１段ずつ上るようなイメージですね。
バラード系、いいですね！
自分がどんな曲を作りたいのか明確だと、曲作りもスムーズに進みますよ！
こんにちは！
前回の返信ありがとうございました。
今回の動画を見て逃げてたギターも少しですが頑張れそうです！
難しそうなところは音楽理論やコードの種類などを沢山覚えなきゃいけないところです。
ギターを始めたばかりの頃友達から
｢とりあえずコード表のメジャーコードとマイナーコード覚えてね」
と言われ、頭パンクして全然手がつけられませんでした……
少ないコードでも曲作れることがわかったので、ゆっくり進めたいと思います！
りみつさん、こんにちは！
今回もコメントありがとうございます。(^^)
僕の動画を見て、そんな風に思ってもらえたなら何よりです！！
うれしい！ありがとう！
音楽理論、僕も大の苦手でずっと逃げていました。笑
コードに関しても、未だに名前を知らないで使ってるものもあります。笑
「メジャーコードとマイナーコード、全部覚えて！」
って言われると、めっちゃハードル高いですよね…。
でも実はこれ、”あるコツ”を知っているとそんなに大した事じゃないんですよ。
4つの押さえ方のパターンだけ覚えておけば、すべてのメジャー・マイナーのコードが弾けちゃいます。
これについては、またどこかで触れられたらいいなと思います！
でも今難しく感じる事は、ひとまず置いておいて大丈夫です！
ゆっくり少しずつ進めれば、それで大丈夫です。(^^)
まずは少ないコードでなんとなくでもいいので、曲を作っていきましょう！
飯田さん、こんにちは、ナギです。
今回の質問は例の通りで、理論習得の為、まずは譜読みをできるよう教材を読み進めているのですが、本当にその先何から理論に入っていけばいいのか分からないです。
是非習得に向けて覚えていく手順を教えて頂けたらと思います。
そして、一つ素朴な疑問を思い出したのですが、詞やメロディが先の場合、メロディをコードに乗せる際、メロディの何を基準にコードにすればうまくはまりますか？
その小節の最初の音、その小節の中で一番多い音、ニュアンス的に…etc
一度ネットで調べた時、人によってその基準が違っていて迷ってしまいました。
コード付けもその判断基準が自分の中で曖昧な為時間がかかってしまっているのも現状なので、「小節の中でこんな音をコードにすればはまる！」というポイントがあれば教えて頂きたいです。
あと、前回は音声での詳しい解説ありがとうございます。
例なども大変分かりやすく、メモをとったりしながら反復して何度も聴かせて頂いてます。
宣言通り(？)結局紙に書き出したりしてみると次の次の次位の回まで足りそうな量の疑問、質問点が出てきました。
また思いつく限りこちらに書かせていただくので、聞く順序バラバラかもしれませんが、その都度答えていただけたら、と思います。
今本気でプロを目指しているので、プロに必要な音楽的知識、技能もこの先沢山教えて頂きたいです！
何卒この先もよろしくお願い致します。
ナギさん、こんにちは！
今回もコメントありがとうございます！（＾＾）
正直、音楽理論ってややこしいですよね。
僕はずっと分からくて、逃げてきた人間です…。笑
だけど、そんな僕だからこそ
分からない人は何が分からないのか、今はよく理解できます。
文章だとえらく長くなってしまって
逆に惑わせてしまうと思うので、音声で解説させていただきますね！
メロディーをコードに乗せる時ですね。
いくつか方法はありますが、これも音声で詳しくお話します！
色々と試行錯誤されているのが伝わってきますね。
ナギさんのその姿勢、素晴らしいと思います。（＾＾）
音声、お役に立てたならうれしいです！
そんなに熱心に聞いてくれているんですね。
ありがとうございます！
毎回のレッスンのコメントにて、またご相談ください。（＾＾）
こちらこそよろしくお願いします！
間違えてVIMEOの方にコメントしてしまったのでこちらにし直します。
魔法の4つのコード、良いですね。
僕は三本指のコードばかり弾いていたので、こういう切ない音が鳴らせるようになったのは嬉しい限りです。コード進行の色んなバージョン知りたいです。
ヒトさん、今回もコメントありがとうございます！
そしてわざわざコメントし直していただいて、ありがとうございました！
魔法の４つのコード、喜んでもらえてよかったです。（＾＾）
コード進行の色んなバリエーションについては
音声で回答させていただきますね。
お世話様です。飯田さん。
4つのコード、ありがとうございます。
あと、前回の返信も
ありがとうございました。
4つのコード、
何度も反復練習していたら、
なぜか全く違うコード進行の
メロディが突然頭に浮かんで来て、
頭の中でつながりました(^^)
新しい刺激も曲作りには大切だと思いました。
そこで、曲作りで難しいと感じる事は、
オシャレな感じの曲にするために、
セブンスのコードを使うと良いのでは？
と思い始めました。
しかしながら、
このコードについてどんなふうに
使うと良いかがわかりません
機会があったら教えて下さい。
太郎さん、こんにちは！
今回もコメントありがとうございます！
魔法の４つのコードも
前回の返信もよろこんでいただけて良かったです。（＾＾）
曲作りが進んだのなら良かったです！
僕も常に新しい刺激は取り入れるようにしています。
意識的にこれをやっていますね。
そうするとアイデアもどんどん湧いてくるので。（＾＾）
おっしゃる通り、セブンスコードを使うと
楽曲にオシャレな響きを足す事ができます。
セブンスの使い方について、音声で録らさせていただきますね！
限定レッスン、また音声でのアドバイスと応援をいただきありがとうございました。
こんなに丁寧にご返信いただけると思っていなかったのでとても嬉しいです。
まだ数曲しか歌詞を書いていないので、時間をかけてもいつか出来るのかがわからなくて苦しいのですが、
これから勉強してがんばりたいです。
音楽の作り方を学ぶ上で難しいと思うことは、リズムが単調になってしまうことです。
AメロBメロサビでバッキングを変えたほうがいいだろうと思うのですがあまり引き出しがなく、
本で調べたリズムパターンを当てはめても曲のイメージと違っていたりで難しいです。
ロボさん、今回もコメントありがとうございます！
喜んで頂けて何よりです。（＾＾）
僕も最初の頃、一曲分の歌詞を書きあげるのにすごい時間がかかりました。
正解がなかなか見つからなくて、結構きつかったですね…！
でも、何曲も書いていく内に、だんだんとコツがつかめてきました。
なので、ロボさんも絶対に大丈夫ですよ。（＾＾）
リズムパターンについては、音声で詳しくお答えしますね。
文字だととても難しいので…！笑
また次回以降もコメントいただければ、アドバイスさせていただきます！
音楽の作り方を学ぶ上で難しいと思う事は自分が学ぶべき事が分からない事です。
「これを勉強すれば曲が上手く出来る」
みたいなのが分からない為、あまり勉強に本気になれないです。
あと質問なのですが、
・4つのコードを4和音から3和音にしても良いですか？
例)C maj 7コードをCコードにするなど。
・作りたいジャンルが演歌歌謡曲なのですが、大丈夫でしょうか？
山形さん、前回に引き続き、今回もコメントありがとうございました！
“何から学ぶべきか分からない”
これは過去の僕もそうでしたし、僕の生徒さん達でも悩まれている方が多いです。
仰る通り、何のために学ぶべきなのかが分からないと、モチベーションも上がらないですよね。
４和音から３和音にするのは、全然問題ないですよ！
アレンジをする能力があるのであれば、他のコードに変えても大丈夫です。
演歌歌謡は僕の専門外ですが、「歌モノの楽曲を作る」という部分で共通項はあると思います。
詳しくは音声でお返事録らさせていただきました！
参考にしてみてくださいね！（＾＾）
こんにちは、みーです。
先日は本当に丁寧なご回答をありがとうございました。
音楽の作り方を学ぶ上で難しいと思う事は何かということについてですが、
（少し方向性が違うような気がしますが）いい感じの曲ができたとしてその曲を音源にする際、
デジタル化した時のミックスなどについてどうしたらいいのかという情報が多すぎてわからなくなってしまいます。上手く言葉でまとまらないのですが端的に言うとラフな状態から良い音源にするまでの手順が多く難しく感じてしまいます。
P.S.
先日いただいた音声への返信はメールでも大丈夫でしょうか？それともこちらのコメントの方がよろしいでしょうか。
（私事ではありますが前回のコメントの際昔のメアドが自動入力されてしまって今回のコメントのとは異なっています。こちらが今使っているメアドです。本当に紛らわしくて申し訳ありません）
みーさん、こんにちは！
今回もコメントありがとうございます！
前回の回答もよろこんでもらえてうれしいです。（＾＾）
こちらこそありがとうございます！
ミックスについて悩まれているんですね。
ミックスに限らずですが、今は情報過多の時代なので、調べ物をするとどれを選んでいいか分からなくなりがちですよね…。
詳しいアドバイスは音声でさせていただきますが、１つの選択肢として、ミックスを自動でしてくれる、iZotope社のNeutronというソフトを導入するという手もありますよ。
僕も使っているんですけど、驚くほどちゃんとやってくれます。笑
ご丁寧な追伸もありがとうございます！
これについても音声で回答させていただいたので、お時間ある時に聞いてみてくださいね。
引き続きよろしくお願いいたします！
こんばんは、仕事終わりでなんとか時間を作って作曲の勉強をしていっています。
前回の返信動画、ちゃんとメッセージを読んでくださって自分のために話してくれていることがとても嬉しかったです。
4つのコード進行での作曲、挑戦しています。他のコード進行でもそうですがコード進行に引っ張られすぎたメロディー（コードをなぞるような？）を作ってしまいがちになります。サラッと聴ける気がして良さそうに聞こえますが印象にあまり残りません。コード進行の中でもなぞるだけにならない工夫があれば教えていただきたいです。
はんばーぐさん、こんばんは！
今回もコメントありがとうございます！（＾＾）
お仕事で忙しい中、時間を作って学ばれているって素晴らしいと思います！
前回のお返事も喜んで頂けて何よりです！
ありがとうございます！
コード進行にメロデイーが引っ張られてしまうとの事ですが、それは捉え方を変えれば、コード進行に合うメロデイーを作れているという事にもなります。
また文章だと長くなってしまうので、音声で詳しく解説させていただきますね！
先日は質問に丁寧におこたえ頂き心より感動しました。
ギターを始めてまともにならしてみましたが、手が小さすぎて6弦を親指で押さえられません(>_<)
何かもし対処策があるとしたら教えて頂けませんか？
よろしくお願いします。
メグリーンさん、こんにちは！
返信、喜んで頂けて何よりです。（＾＾）
ありがとうございます！
僕も相当手が小さいので、メグリーンさんのお気持ち分かりますよ。
対処策、動画で送らせていただきますね。
参考になればうれしいです！
コード進行からメロディを思い浮かべるときのコツを教えて下さい
ミーネさん、こんにちは！
今回もコメントありがとうございます。（＾＾）
口で説明するのも難しいので、実際に僕がコード進行にメロデイーを付ける所を撮影してみました！
動画を見ていただければ、なんとなく感覚は掴んでいただけると思います。
参考になればうれしいです！
二つ目のコードについての動画見ました。粉雪や椎名りんごさんのサンプル演奏、かっこよかったです。いい声でぼくの好きな歌い方で、そんな風に弾き語れたら最高だろうなと感じました。本当に4つのコードで構成させてるのか驚いて粉雪調べちゃいました。実際、曲全体では間奏も含めると10近くのコードが、しかも複雑なものも使われているようでした。4つだけでリスナーを飽きさせることなく曲を全て完結できるものでしょうか？
とても丁寧なコメントありがとうございました。サビやAメロでコードは変えなくてもいい、〇〇を変える、・・・ストロークでしょうか。お返事下さりすごく嬉しかったです！この講座で学んで、今月中に一曲仕上げたいと思います。そしてシンガーソングライターと胸を張って言えるようになりたいと思います。今後の動画レッスンも楽しみにしています♪ありがとうございます！
曲を作る上で難しいと感じることは、ゼロから真っ白なところから、生み出すことです。今テーマを決めて詞を書いてまして、こんなんでいいんだろかと、苦戦中です。テーマは挑戦と成長です。続きのレッスン動画が待ち遠しいです！
tenさん、2話目、3話目に続き、今回もコメントありがとうございました！
どのコメントも、tenさんが色々と考えながら取り組まれている事が伝わってきますね。（＾＾）
文章だとものすごく長い&分かりにくくなってしまうので、すべてまとめて音声でお返事録らさせていただきました！
次回の動画レッスンも楽しみにしていてくださいね！（＾＾）
お世話になっております
動画を拝見させていただきました
実は今まで曲を作ったことがあるのですが
スクールで共作で作らせて頂いたもので
作詞とメロディーは私が作り(詞先)で
先生にコード進行をはめてもらって作ってきたのでコード進行が全くわかりません
なのでDawで作る方法、ちなみにiPhoneの
ガレッジバンドで作る方法をyoutubeで探しトライしましたが挫折してしまいました
従って楽器の演奏もしくはDawの操作が難しいです
今回送って頂けるサンプルのコード進行で作詞していきたいと考えております
よろしくお願い致します
つーちゃんさん、今回もコメントありがとうございます！
詳しく教えてくださってありがとうございます。（＾＾）
歌詞とメロデイーを作った経験があるのであれば、あとはコードを付けられるようになれば、かなり曲作りの幅が広がりますね！
どうしたらコードが付けられるようになるかを音声で録らせていただきました！
少し長くなってしまいましたが、参考になればうれしいです！
引き続きよろしくお願い致します。（＾＾）
よろしくお願い致します
丁寧な動画ありがとうございました
音楽を作る上で難しいと思うことは、まずコードと、メロディの関係が イマイチ腑に落ちていないとゆうことです。簡単な理論の本を買ってみたのですが、最初のほうで躓いてしまっています。
NORIOさん、今回もコメントありがとうございました！（＾＾）
コードとメロディーの関係や音楽理論って、僕も昔は分からなかったです。
何年も躓いていたので、よく分かります。
動画で解説させていただいたので、ぜひ参考にしてみて下さいね！
中々忙しくて動画を見れませんが次の動画はどんなのか楽しみになってきました 理論はやはり習っていなくてさっぱり分かりません 先日ギターの先生に難しくないコードなら押さえられそうに思うのでやはり作曲してみたいのですが理論が分かってないと出来ないですか？と聞いてしまった(笑)鼻歌作詞作曲少し浮かんでもそれをコードに当てるとどのコード！？ってなってしまう私です ぼちぼち色々又学ばさて下さい 次の動画も楽しみにしています
縁さん、今回もコメントありがとうございます！
今回も動画で詳しいお返事撮らせていただきました！
参考にしてみてくださいね。（＾＾）
飯田さん！前回は私宛てにアドバイス動画を頂き、驚きました！ありがとうございました
本当におっしゃる通り、恋愛、夢追いかける、応援系…いずれも着地点を決める事なく始めていました。あれから、少しイメージしてみましたが、着地点を決めるのって意外と難しいですね…今後のレッスンで勉強させて頂きます！私は、パソコンでDAWソフトに打ち込みで作曲を行なっており、ボカロに歌を歌わせています。ギターは弾けず所持していません。キーボードが少しだけ弾けるので、それで音を拾ったりしながらやっています。
音楽で難しいと思う事は、完全5度とか短3度とかの呼び名ですね。本も買いましたが、ほぼ活かせておりません。
ロッシーさん、今回もコメントありがとうございます！
動画、喜んでいただけて何よりです。（＾＾）
今回も動画で詳しいお返事撮らせていただきました！
参考にしてみてくださいね。（＾＾）
〜まえがきてきな〜
前回の自分への動画ありがとうございました
ホントに励みになります!
やはり飯田正樹さんの言った通り言葉には
文字よりとても意味のある気がしました
この前はたくさん話してくださり、
まことにありがとうございます
10分がとても短く感じ、何回も動画を視聴させてもらいました（笑）
とてもためになりました
それでは…よろしくお願いします
〜（まえがきてきな終了）〜
今回もよろしくおねがいします!
Mr issaです
まず最初に、（あなたへの質問）の返事するのを忘れていたので第一回を含めお返事させていただきます。
私が曲作りをする上で、一番難しいと感じることは今のところは歌詞の書き方です
またこれから学ぶことだと思いますが
曲も作れる環境ではないので
歌詞らしきものを歌を聴きながらただひたすら書いてるだけなので、歌詞の書き方しか難しいと感じることがありません
ギターは店に行ける日があるときに見に行くことになりました（多分３週間後くらい
）
飯田正樹さんの言った通り弦高が高く弦の硬さもMAXだったようで、そりゃあ弾けないはずです（笑）
ギターが使えるようになれば曲もイメージがつくし作れると思うので、その日が来るまで待ちたいと思います。
そして今回の（あなたへの質問）
私が音楽の作り方を学ぶ上で難しいと思うことは（機材を探すこと）だと思います
私はよくいろんなジャンルのアーティストさんの曲を聴きます。
jpopから演歌まで
そして、それぞれのジャンルによって必要な知識と機材が必要なことがわかりました
私はボカロpとして最初は活動していき
そこからjpopというみんながよく触れる
音楽へと進出できたらなという目標を持っています。
その中で、必要になってくる機材を探すのが難しいです
何が必要で、どのような役割をしてくれるものかはわかっていますが、高校生なので
コスパのよい商品を探す必要があります。
大学生になれば自分で働いて買えるので問題はないのですが、、、
このことについてはまた、親と話し合って決めていくつもりです。
〜（あなたへの質問終了）〜
今回の講義もお疲れさまでした!
魔法の4つのコードを知り自分も
これで、曲を弾いたり、歌詞を当てはめてみたりできそうだなと思いました。
ギターが早くなおって早く実践してみたいです。
それまではそのコードを覚えたりメモしたりしてしっかりインプットしていきたいと思います。
〜（質問）〜
飯田正樹さんに質問です
今度、音楽の先生が知り合いに
音楽関係の仕事をしている音楽に詳しい人がいるらしくその人と電話することになったのですが、どのような質問をしてみたら良いのでしょう?
ちなみに自分が聞いてみたいと
思っているのが、
●これからの音楽業界の流れ
●音楽事務所について
●MVのイラストの募集の仕方について
です。
飯田正樹さんにもこれらの質問に
答えられるものだけでいいのですが
教えてくれたら、嬉しく思います
そして、参考になります
なにか良い質問もありましたら
参考にし、その人に質問してみたいと思います。
必ずしもその人が全部知ってるかも分からないですが聞けるだけ聞いてみたいと思います
僕はチャレンジをしています
ただ僕は音楽に助けられた分
自分は音楽に本気で恩返しがしたいのです
だから、音楽の最先端をいききしていけたらなと思い、音楽の先生に相談しました
これからの音楽の可能性を増やしていきたいからです。
〜（質問終了）〜
最後に質問ではないのですが聞いてくれると嬉しいです
実は、僕 中耳炎なんです
中耳炎とは簡単に言うと耳に水が溜まり
その水が耳の中でどろどろになり耳を塞ぎ聞こえにくくなる症状のことです。
発症したのが、年中の頃なので、
発症して約10年がたちました
今年で１１年目か１２年目です
プールも泳ぐことができませんでした
みんなと違って孤独でした
手術も受けましたが、一時は完治したものの再発してしまいました、、、
当時は絶望しかなかったです
生活にはなんも問題はありませんが
違和感は常日頃ありました。
僕は音楽に出会ったとき決めました
「音の大切さをわかってもらいたい」と
いつかいきなり聞こえなくなってしまったらどうしようととても不安であり。
しかし、だからこそ不安に勝ち抜き
チャレンジしていくことが大事なのだと
音楽という一つの音に気づかられました
これからも不安はつきまとうでしょう。
それでも僕はチャレンジ精神を持ち続け
胸を張って音楽に恩返しができたらなと思います。
ここまできいてくれたのなら改めて感謝致します僕も飯田正樹さんとのシンパシーを感じます。
３週間の講義の中だけではなく、実際にあって、僕も言葉で飯田正樹さんにこの気持ちを伝えたい限りです。
他にも伝えたいことやつらい経験、将来の考えはありますが、やはりここまでにしとくべきですね（笑）
３週間の講義で収まればよいのですが、、
今回も長文申し訳ありません
このペースでないと伝えたいことがあるばかりで、、、
明日からまた授業が始まるので、コメントが遅くなると思いますので、よろしくおねがいします。
飯田正樹さんも作曲活動頑張って下さい!
それでは…
issaさん、丁寧なコメントありがとうございました！(^^)
動画で詳しくお返事させて頂いたので、参考にしてみて下さいね！
第一回の後の動画すごくたまになりました。将来英語の教員をするかたわらシンガーソングライターとして頑張っていきたいと思います。さて、今回はギターの弦についての動画でしたね。僕実は浜田省吾さんがきっかけでシンガーソングライターを目指すようになったんですが、飯田さんは憧れのソングライターとかいますか？あと、小さい頃からピアノを習っているのですが、ギターで作曲をしながらも、たまには気分転換にピアノで作曲するのもありですか？
古瀬さん、コメントありがとうございます！
ためににると言って頂けて、僕もとても嬉しいです！(^^)
憧れのソングライターがいる事、とてもいいですね！
僕も憧れの人はめちゃくちゃたくさんいますよ。(^^)
音声で詳しくお返事させて頂きました！
参考にしてみて下さいね！
慣れるの一番でしょうが，
コードを替えるときに時間がかかってしまいます．
おかげで疾走感のある曲は弾けません．(^-^;
松田さん、今回もコメントありがとうございました！
テンポが速い曲のコードチェンジ、最初は難しいですよね。
動画で詳しくお返事録らさせていただきました！
参考にしてみて下さい！（＾＾）
アドバイス音声、ありがとうございます。
音声が届くと思ってなかったので、
びっくり。感動しました。ありがとうございます。
それと、今回の４つのコードの動画、新鮮でした！！
音楽の作り方を学ぶ上で大変なこと・・・・
誰かの真似ではなく
自分の奥底から湧き出てくるものを音楽にしたいけど
言葉が上手くメロディに乗ってないなと思います。
個人的には、本当は恋愛よりも「社会風刺」みたいなことも
さらっと歌にできるとカッコいいなと思っているのですが
辛辣な言葉というのは受け入れられにくく、引くだろうなと思うと・・・
ついついありがちな万人受けの内容をネタに使うことが多くマンネリ化しています。
サザンオールスターズ、アジカンなど・・・
たまに、何気なくこういう事をやっているなと思いますが
彼らはメロディがいいからなのか、意味不明な歌詞でも違和感がないです
私がやろうとすると
本当にハチャメチャなまま終わって、調和してないんです。
変なことを書いてるかもしれませんが、
「心の叫びを曲にできると気持ちいいだろうな」と思っていて・・・
でも、そこが難しいです。
あいこさん、今回もコメントありがとうございました！
音声、喜んで頂けてよかったです！（＾＾）
「歌詞が曲にうまく乗っていない」と感じる時、意識すべきなのは語感です。
同じメロデイーでも、歌詞の語感が変わるとかなり印象が変わります！
今回も音声で詳しくお返事録らさせていただきました！
参考にしてみてくださいね！
メロディの作り方が難しいです
転調を使いこなすのが難しいです。
例えば、キーCの曲で、サビからキーCマイナーに転調して、2番のAメロはまたキーCになるという構成の場合、サビでキーCマイナーにすることはできるのですが、次のAメロまでにキーCに戻ってくるのが難しいです。
しろくまさん、今回もコメントありがとうございます！
転調してからうまく戻ってこれないんですね。
そういう場合、そもそも本当にその転調が楽曲に必要なのか、転調が目的になっていないか考えてみるといいと思います。
あとは、同じような展開をしている楽曲を参考にするのも良いと思いますよ！
詳しくは音声でお返事録らせて頂きました！
参考にしてみてくださいね。(^^)
曲のアイデアの豊富にすることが難しいと感じてます。
ゆーまさん、コメントありがとうございました！
僕も曲のアイデアがなかなか増えない頃がありました。
そんな時にどんな風に増やしたのかを、音声で取らせていただきました！
参考にしてみて下さいね。
前回のコメントのご返信ありがとうございました。想像していたよりも丁寧に返ってきて驚いています。
音楽の作り方を学ぶ上で難しいと感じたことは主に3点あります。1点目はキーが分かればコードが絞れると良く言われますが，そもそもキーの決め方が難しく分からないことです。また2点目は，運よくキーが分かってもどこからコードを変えていいのか，コードの切り替えのポイントが分からないことで，3点目は音色を変えるためにダイアトニックコード以外のコードに手を出そうとすると全く分からなくなるということです。
アレフさん、こんにちは！
返信、喜んで頂けてなによりです。
僕も昔はキーの判別方がまったく分からず、自分の楽曲のキーすら知りませんでした。笑
だけど、判別法が分かってからは、そういう事に悩む事がなくなりました。
今回も詳しくは音声でお返事録らさせていただきました！
参考にしてみて下さいね。
飯田正樹先生…レッスン動画をありがとうございます
とても楽しみにしています
私はギターは弾けないのですが、ピアノ弾き語りでジャズを歌っています
コードも理論もわかるのですが、作詞が悩み過ぎてうまく書けない状態にいます
動画レッスンで少しずつ勇気が出て来ました
どうぞ、ご指導を宜しくお願い申し上げます
樹里さん、今回もコメントありがとうございます！
レッスン動画、楽しみにしていてくれて嬉しいです！
今回も音声でお返事録らさせていただいたので、参考にしてみてくださいね。
歌詞やメロディーを自分で作って人には聞いて欲しいのですが「ダサい」と思われないかという怖さや恥ずかしさから、「ちゃんとしたものを作らなくてはいけない」と言う気持ちが生まれて中々最初の一曲を作れない原因の大きな一つになっている気がします。
うしさん、こんにちは！
コメントありがとうございます！
「ちゃんとしたものを作らなくてはいけない」という気持ちを持っている事、とても素晴らしい事ですよ。
今回も音声で詳しくアドバイスさせて頂いたので、参考にしてみてくださいね！
動画ありがとうございます。
僕、指が短めなのが心配です(笑)
あと、Fの壁も乗り越えて、
自由自在にギターを弾けるようになるには、最低どのぐらいかかりますか？
だいきさん、今回もコメントありがとうございます！
僕も相当手が小さいので、気にする事ないですよ！
今回も詳しくは音声でお返事録らさせていただきました！
参考にしてみてくださいね。
こんばんは。
お世話になっております。
先日はメッセージをどうもありがとうございました。
私が音楽の作り方を学ぶ上で、難しいと思う事についてですが、
①作詞の方法
②そもそもの楽器の技術的な問題
です。
①については、主に歌詞の文字数に悩みます。
最初は七五調などにしたほうがいいのでしょうか。
また、言葉選びもかなり手間取り、思うようなしっくりくる歌詞ができません。
やはり完璧の前に完成を目指すべきでしょうか。
完成を優先する場合、あまり妥協しすぎることもいかがかとは思います。
どのようなレベルを目標にすればよいでしょうか。
②についてはそのままで、ギターと電子ピアノ、MIDIキーボードを持っているのですが、どれも使いこなせないのでこちらに関しては練習あるのみと思っています。
今回魔法の４つのコードを教えていただきましたので、まずはギターに絞ってこれらのコードを滑らかに弾けるように練習し、気晴らしにMIDIキーボードでDTMをいじってみることにしています。
またコメントやアドバイス等いただけますとありがたいです。
どうぞよろしくお願いいたします。
REPMEさん、今回もコメントありがとうございます！
①についてですが、まずは完璧よりも完成を目指すべきです。
レベルで言うのであれば、今の自分が書ける最高のものを目指してみてください。
②については、自分が一番しっくりくる楽器で練習してみてください。
あまり「練習」と考えず、楽しみながらできるものがいいですよ。
詳しくは音声でお返事録らさせていただきました！
参考にしてみてくださいね。
飯田先生、こんばんは。
短調のメロディーが書けません。頑張って書いたとしてもベートーヴェンみたいな「どマイナー」な感じになってしまいます。
最近の曲に多い「短調だけどあんまり暗くなくて、カッコいい」というような曲も書いてみたいです。
メロディーやコード進行を考える上で何かコツや定型パターン等ありましたら教えて欲しいです。
よろしくお願いします。
動画の内容に水を差すようで申し訳ないのですが、丸の内サディスティックは丸サ進行でないと少し違和感がありますね・・・（気分を害してしまったらすみません）
Mempisangさん、こんにちは！
詳しく教えて下さってありがとうございます。
まず、僕がメロディーを考える時、「メジャーだから」「マイナーだから」という風には考えません。
自分がイメージしてる風景、感情にハマると感じるメロディーを書きます。
なので、まずはイメージを広げるところから始めるといいですよ。
特に決まった型はないですね。
１つアドバイスできるとしたら、あんまり「曲を作ろう！！」と力を込めない事ですかね。笑
メロディーが自然と浮かんでくるような環境、自分の状態というのが大事だと考えています。
コード進行を考える時、まずは定番のコード進行で作るといいですよ。
「コード進行 定番」などで検索してみてください。
確かにあの曲はあのコード進行だからこそ、ハマる感じはあると思います！
【質問】あなたが音楽の作り方を学ぶ上で、難しいと思う事はなんですか？
■□■□
飯田さん、おはようございます
難しい、と思ったのは、やはり自分の苦手な「作詞」の部分です
昔、ネット等でいくつか作詞レッスンを受けた事はあるのですが、
なかなかアドバイスされた事が身に付かず（例えば「歌詞をノートに書く」など）
結果として、「日々何に取り組めば（スポーツでいえば、どういう練習やトレーニングに取り組めば）、作詞が上達する（苦しまずに作詞出来る）のか」が分からないまま、時間が経過し、今に至っています
この辺りを何とか解消したく思っています
しいなさん、こんばんは！
今回もコメントありがとうございます。
僕は「作詞をしよう！」と思って、作詞をする事はほとんどないんですね。
歌いたい事、表現したい事が先にあるから自然に出てくるのかなと自己分析しています。
ただ、僕もそれが最初からできたわけじゃないです。
最初は歌詞とも呼べないひどいものでした。笑
トレーニング的な事は、日頃から思い付いた事を言葉で表現する事、それをメモする事からはじめました。
思いついた事、なんでもいいから言葉として書き留めるんです。
いきなり一曲分の歌詞を書き上げようとしなくてもいいし、完璧である必要もないので、自分の中にあるイメージを言葉で表現する事に慣れる事、それを当たり前にできるようになる事が大切です。
参考になればうれしいです！
コード進行に合わせてメロディーを作る、というのはやったことあります。ですが、そのメロディーが自分の思うような形でなく、文字通りコード進行にあわせたメロディーになります。それだと同じような曲ばかりになります。
メロディーからさきに考えても、コード進行さがすのに時間がかかる。その時間の間にメロディーを忘れる。僕の状態はこんな感じです。
当然ながら、作詞も、できあがった曲に後付けという感じで、こっちから先に考えるのは今のところ難しいです。
なにか質問の趣旨から外れている気がしますが、すみません。
また次回もよろしくお願いいたします。
とどきさん、コメントありがとうございます。
コードに引っ張られてしまうのは、ある程度仕方ないことですね。
思い描いたメロディーが浮かばないのであれば、メロディー先で作る方が向いてるかと思います。
メロディーが思いついたら、とりあえず簡単にでもいいので録音するといいですよ！
そこからゆっくりコードを探すのがいいです。
コード進行というのはある程度のパターンがあるので、それが理解できるくらいのちょっとした音楽知識があれば尚良いですね…！
またコメントお待ちしております！
歌詞から先につくってみました。
メロディーがないと、これでいいのか、まったくわかりません。
とはいえ、メロディーのが、どうつくればいいのかわかりません。。
うまくメロディーと歌詞が合うにはどうしたらよいでしょうか？
コツなどあるでしょうか？
コメントありがとうございます。
最初はメロディーを浮かべるのが難しいですよね。
なので、僕のこの無料動画レッスンではコード→歌詞→メロディーという手順を取っています。
僕は「メロディーと歌詞はパズルのようなもの」という感覚を持っています。
何度も組み合わせを試行錯誤して、自分なりの正解を見つけるようなイメージですね。
今回も大変参考になりました。
音楽の作り方を学ぶ上で難しいと思う事ですが、いちばんは「完成」はできても「共感」してもらえるかが難しいと感じています。
次回の動画も楽しみにしております！
ケンジさん、今回もコメントありがとうございます。
共感をしてもらうって、確かに難しいです。
誰にも共感してもらえるというのは難しいので、共感してもらいたい的を絞ってみるといいですよ。
誰にでも刺さるではなく、誰かには刺ささればいいんです。
応援しております！
とても参考になりました。
こんなに簡単に弾けるコード進行もあるんですね‼
ギターの弾き語りをしたことがあるのですがとても簡単なコード進行で驚きました。
ありがとうございました。
W.Mさん、こんばんは！
今回もコメントありがとうございました！
参考になったのなら、とても嬉しいです。
こちらこそありがとうございます！
僕も何も知らない頃にこのコード進行に出会ったんですけど、簡単に弾けるのに超カッコ良くて大好きな進行になりました。笑
こんなに簡単にできるんですね、練習してみます。質問です、アルペジオのやり方を親指と人差し指だけで可能でしょうか？また、アルペジオのコツを教えてくだされば幸いです
じゅうやさん、コメントありがとうございます！
アルペジオ、親指と人差し指だけでも可能ですよ。
「ツーフィンガーアルペジオ」という奏法になります。
アルペジオのコツはいくつかあるんですが
・一つ一つの弦をちゃんと鳴らす
・関係ない弦を弾かない
・右手の小指をギターにつけて、手を安定させる
などを意識してみてください！
こんばんは。
丸の内コードについて教えてほしいです。
丸の内コード進行で作曲をしていきたいんですけど、名前しかきいたことがないので、
アコースティックギターを使ってできる丸の内コード進行を教えてほしいです。
また、バラードとアップテンポの曲でコード進行がどのように違うのかなども教えてほしいです。
もりさん、こんばんは！
お返事おそくなりました！
丸の内サディスティックの進行は、Key(曲全体の音程のルールのようなものです)Gで言うと、CM7 B7 Em G7のようなコード進行でやるとそれっぽくなりますよ。
バラードだから、アップテンポだからでコード進行が決まるわけじゃないですね。
同じコード進行だとしても、テンポ、アレンジでだいぶ雰囲気が変わってきます！
やっぱいい曲作るにはギターコードとかがいっぱい知っておかないといけないイメージだからそこが心配
いっぱいコードが使われていない名曲というのもたくさんありますよ。
「3コード 名曲」などで検索してみてください。
大事なのはコードをたくさん使う事ではなく、メロディーとコードの相性です。
参考になればうれしいです。
応援しております。
曲作りは、とっかかりが難しいと思っていました。
今まではなんとなく曲ができて、すごく時間かかったけど偶然できた、っていう感じで。
でも今回の動画を見て、また作れるかも、作りたい！っていう気持ちになりました。
わさびさん、今回もコメントありがとうございます。
曲を作る時、手順や知識なども大切ですけど、何よりも
「作れるかも！作りたい！」
っていう気持ちって、めちゃくちゃ大事だなと思います。
応援しております！
こんなに簡単にできるんですね、練習してみます。質問です、アルペジオのやり方を親指と人差し指だけで可能でしょうか？
自分は伴奏とリズムを曲に合わせて演奏するスキルがあったらもっと曲作りがしやすくなるのかなと思います！
たかさん、はじめまして！
コメントありがとうございました！
確かに演奏スキルがあるに越した事はないんですけど、最初はコードの頭だけ「ジャーン」と弾く形でも大丈夫です。
そこからメロディーや歌詞を連想して、難しい事はスキルがついてからやってもいいですよ。
応援しております！
ギターは持ってないし弾けないけど、少しだけ理屈を理解できたように思う。
ただ、コード(?)によって感じる音の雰囲気が変わるので、そのあたりが曲作りでは重要になるのではないかと感じた。
自分の作りたい曲をどんなコードで構成するのかによって、同じ詞でも異なったものが出来上がるのではないかと感じた。
また、同じものでもテンポが速い場合、遅い場合で弾き分けて演奏していただいたので、その雰囲気の違いがとても良く理解できた。
トモさん、コメントありがとうございます！
仰る通り、コードの音の雰囲気というのは、曲作りでとても重要になってきます。
先にコードから決める場合は、浮かぶメロディー、歌詞にも大きく関わってきます。
同じメロディー、歌詞でもコードが変わると雰囲気が一気に変わりますね！
また、テンポ感もとても重要な要素です！
オリジナリティのある歌詞を書くのが難しいです。
コメントありがとうございます。
昔の僕自身もそうでしたし、多くの人がオリジナリティを求めると思います。
ただ、いきなりそれをやるのはかなり難しいんです。
一つアドバイスをさせて頂くとすると、いきなりオリジナリティを求めないという事です。
最初は「ありふれてる歌詞だな…」でいいんです。
オリジナリティというのは、たくさん曲を作っていって、その先に出来上がるものだからです。
応援しております！
この感じ、聴いて分かりました。
Ｅマイナースケールですね。
コメントありがとうございます！
はい！
この進行のkeyはEm、もしくはGですね！
「あなたが音楽の作り方を学ぶ上で、難しいと思う事はなんですか？」
メロディとコードだけの弾き語り的音楽は少しは作れるようになったのですが、
編曲を学ぶのが難しいです。 ネットでは、「耳コピをして引き出しを増やせ」みたいな意見が
大半だけど、耳コピもそんなにしょっちゅうできるわけでもないし、
音楽理論みたいに体系的に学べるわけでもなさそうで、どこで何を学んでいいかよくわからなくて
困ります。音楽学校に行くのが一番手っ取り早いのでしょうけど、そういうお金もないし、
独学ではなかなか進みません。
renzhenさん、コメントありがとうございます！
編曲って難しいですよね。
自分でやってきて大事だなと思うのは
・色んな音楽、アレンジを聞く
・曲の中でどんな音がどういう風に入っているか聞く
・それぞれの楽器の役割を知る
この3つだと思っています。
耳コピもガチガチにやるんじゃなくて、「なんとなくこんな感じで鳴ってるかな？」くらいでやっていくと良いですよ。
やっぱりお手本があった方がやりやすいので、参考にするくらいのイメージです。
まずは、「リードギターだけ乗せる」くらいのとこから始めてみるのがおすすめですよ！
僕も最初は歌とギターだけの状態に、少しずつ肉付けしていくようなイメージで、音を足していきました。
応援しております！
音楽理論よくわかってません。コードのこだわりもないです。
基礎スカスカで曲をなんとなく作れちゃってるけど、ちゃんと学んだら難しそう。
コメントありがとうございます。
僕も理論はまったく分からない状態から始めました！
ただ、響きのこだわりは持っておいた方が良いですよ。
学ぶのは難しい事もありますが、楽しいですよ。
自分が必要だと感じたタイミングで良いと思います。
素敵なコードの響きですね。
ギター弾き語りをしてたのでコードは押さえられますが
コードからメロデイとはビックリでした。
コード理論は難しそうですが
チャレンジできそうな気がしてきました。
ありがとうございます。
アネラさん、コメントありがとうございます！
コードの理論は、最初から分からなくても大丈夫です。
自分のレベルが上がってきた時、必要になった時に学べばいいと思っています。
僕も学び始めたのは、曲を作って10年くらい経った頃でした。笑
前回のコメントへのご丁寧な返信ありがとうございます。
私はギターも弾けないですし、ポップスとかの音楽理論はちんぷんかんぷんなんですが、クラシックをずっとかじってきてる身なので、和音等の知識はある程度持ってるつもりでいます。
そこで、コード進行(動画中の4つに限らず)を決める際に、和音の展開形次第で相性が悪く感じたり雰囲気出ないなーって感じることがあるのが難しいと思います。
加えて、決めたコードにメロディーを重ねてみたら思わぬ所で音がぶつかっちゃって、展開を変えると伴奏が奇抜に聞こえたりして迷走しちゃいます。
上手く伝えられなくてすみません(;_;)
長文失礼しました。
ぴーまんさん、こちらこそコメントありがとうございます！
僕はもともと、音楽理論をまったく知らないで曲を作っていました。
コード進行を決める際、既存の曲を参考にして、「こういう組み合わせだとこういう雰囲気になるんだ…！
！」というのを学んで決めていました。
音がぶつかっていると感じた場合、コード、又はメロディーの一部だけを変えてみると良いと思います。
「これだ！」というのが見つかるまでは時間がかかるかもしれませんが、根気よくやっていくのが一番の近道だと思っています。
応援しております！
作詞のテーマや視点がブレることで、困ってます。
熱が入り過ぎて、忘れてしまうことが原因かと思ってます。
コメントありがとうございます！
想いをこめて熱くなる事も大切！ですが、少し冷静になるタイミングを持てるといいですよね。
僕は時間を置いて、もう一度見直す事がよくあります。
今回の動画もすごく参考になりました！
とりあえずこの4つのコードを使って考えてみたいと思います！
僕が難しいと感じていることは、自分が考えている音を出力できないことです。
頭の中では音が流れているのに、どのコードを鳴らせばその音が出るのかが全然分からないので、いつの間にか忘れてしまう…ということが多いです。
これに関しては色々なコードを学んでいく他ないのでしょうか？
今回もコメントありがとうございます！
頭の中で音が鳴っているのであれば、そのコードが何系のコードなのか分かるようになると良いですね。
コードには
・メジャー ・マイナー
・セブンス ・メジャーセブンス 。マイナーセブンス
などなど、色んな性質をもったものがあります。
それぞれの響きに特徴があるので、まずは実際に音を出しながら、それを覚えていくと良いですよ！
応援してます！